昨晚下班的时候，雨下得很急。地铁口的人群撑着伞匆匆散开，我站在便利店门口的屋檐下发了会儿呆，看着街道上倒映的红绿灯在水洼里晃动。不知道为什么，突然想起小津安二郎的《东京物语》（1953，小津安二郎）。可能是因为那种湿冷的氛围，也可能是因为疲惫——那种无法对任何人诉说的、日常的、慢性的疲惫。
回到家脱下湿透的鞋袜，我打开了这部电影。已经是第三次看了。第一次看是大学时代，觉得节奏太慢；第二次是几年前刚工作的时候，开始能体会到一些东西；这一次，在这个雨夜，我几乎是流着泪看完的。
那些被遗忘在时间里的父母
电影讲的是一对老夫妇从乡下到东京看望儿女的故事。故事简单得不能再简单：他们满怀期待地来，却发现儿女们都很忙，没有时间陪伴他们。大儿子是医生，二儿子开美容院，女儿经营理发店，每个人都在为生活奔波，都在应付自己的疲惫。只有已故次子的媳妇纪子，还愿意抽出时间陪他们在东京转转。
小津用那种标志性的低机位拍摄，镜头总是静静地看着。没有配乐煽情，没有戏剧化的冲突，就是日常生活的流淌。但恰恰是这种平静，让人感到一种无法言说的疼痛。那些儿女们忙碌的背影、敷衍的笑容、疲惫的叹息，都那么真实。真实到让我想起自己。
雨夜里看见的，是自己的倒影
有一场戏我印象特别深。老两口被儿女们”安排”去海边的温泉旅馆住一晚，结果那里全是年轻人在开派对，吵闹到深夜。两位老人穿着旅馆的浴衣坐在走廊上，看着海，说不出是失望还是理解。老父亲说：”孩子们都有自己的生活，这也是没办法的事。”
看到这里的时候，我突然想起上个月妈妈打电话来，说想来城里住几天。我当时正在加班，很累，就说”最近太忙了，过段时间吧”。后来就没有后来了。我继续忙我的工作，她继续在老家过她的日子。我们都在各自的疲惫里，忘记了对方。
小津没有批判谁，他只是呈现。那些儿女们不是坏人，他们也在为生活挣扎。但问题是，当所有人都在忙着活下去的时候，那些温柔的、缓慢的、需要时间沉淀的情感，就这样被遗忘了。
疲惫是一种慢性的告别
电影里最让我动容的角色是纪子——那个已经守寡八年的儿媳。她对公婆的好，纯粹而温柔。老母亲握着她的手说：”你这么好的人，应该再婚，开始新的生活。”纪子笑着说不会的，但眼神里有一种说不出的东西。
我想她大概也很累吧。守着一个人的记忆活了八年，还要在生活的重压下保持善良和温柔，这需要多大的力气。但她还是愿意抽出时间陪老人，带他们坐电车看东京的街景，给他们零花钱，倾听他们的唠叨。这种温柔，在疲惫的世界里，显得格外珍贵。
看到这里我才明白，疲惫不只是身体的累，更是一种情感的钝化。当我们习惯了用”太忙了””下次吧””改天”来回应的时候，其实是在一点点告别那些重要的人。只是这种告别太慢了，慢到我们自己都没察觉。
城市的雨，和电影里的雨
《东京物语》里有一场戏是下雨的。老母亲在东京病重，孩子们匆匆赶回老家。葬礼结束后，大家又各自回到自己的生活。只有纪子留下来陪老父亲，两个人坐在空荡荡的房子里，听着外面的雨声。
那场雨和昨晚的雨好像是同一场。都是那种绵长的、冷静的、不会停的雨。它让城市的喧嚣暂时安静下来，让人可以听见自己内心深处那些被压抑的情绪。我想起地铁口那些匆忙的人群，想起自己湿透的鞋袜，想起那些没有打出去的电话，没有回复的消息，没有兑现的”改天见”。
小津的电影总是这样，用最简单的镜头讲最本质的东西。他拍的不是东京，是所有现代城市；他拍的不是那对老夫妇，是所有在时间里被遗忘的父母；他拍的不是疲惫，是我们在疲惫中失去的那些东西。
看完之后，我给妈妈打了个电话
电影结束的时候已经快十二点了。窗外的雨还在下，但声音小了很多。我坐在沙发上发了一会儿呆，然后拿起手机，给妈妈打了个电话。她接得很快，声音里带着惊讶：”这么晚了怎么还不睡？”
我说没什么，就是想听听你的声音。她在电话那头笑了，说我是不是又加班加傻了。我们聊了一些琐碎的事，她说最近天气冷了要多穿点，我说知道了。挂电话之前，我说：”妈，下个月我回去看你。”她说好，语气里有掩饰不住的开心。
放下手机的时候，我突然觉得轻松了一些。雨夜的疲惫还在，但至少我没有在这个当下，继续那种慢性的告别。小津的电影没有给出答案，但它让我看见了问题——那些在忙碌和疲惫中被我们忽略的、真正重要的东西。
也许疲惫是现代生活无法避免的底色，但至少我们还可以选择，在某个雨夜，停下来，想起那些重要的人。《东京物语》教会我的不是如何不疲惫，而是如何在疲惫中，不失去爱的能力。这大概就是为什么这部七十年前的电影，在今天的雨夜里，依然能击中我的原因。
